Pablo Neruda - Ahora es Cuba

By Gabriel

AHORA ES CUBA

Y luego fue la sangre y la ceniza.

Después quedaron las palmeras solas.

Cuba, mi amor, te amarraron al potro,
te cortaron la cara,
te apartaron las piernas de oro pálido,
te rompieron el sexo de granada,
te atravesaron con cuchillos,
te dividieron, te quemaron.

Por los valles de la dulzura
bajaron los exterminadores,
y en los altos mogotes la cimera
de tus hijos se perdió en la niebla,
pero allí fueron alcanzados
uno a uno hasta morir,
despedazados en el tormento
sin su tierra tibia de flores
que huía bajo sus plantas.

Cuba, mi amor, qué escalofrío
te sacudió de espuma la espuma,
hasta que te hiciste pureza,
soledad, silencio, espesura,
y los huesitos de tus hijos
se disputaron los cangrejos.


Explicación:

En este poema Neruda quiere decir que a ese país se le ha "Destrozado" en el sentido de constantes guerras, pobreza y por ser socialistas lo han puesto en contra de todos los países del mundo, lo que provoca que no puedan comerciar con nadie y así mantenerse en la pobreza. Esto provoca que se pierda un hermoso país como señala Neruda que lo considera como su "amor"
 

Poetas-Biografias

By Gabriel

Gonzalo Rojas

Hijo del técnico carbonífero Juan Antonio Rojas y de Celia Pizarro. Nació en Lebu,(Chile). Hizo sus estudios secundarios en el Internado Nacional Barros Arana y los universitarios de derecho y pedagogía en la Universidad de Chile. Formó parte del grupo surrealista chileno, pero no del Mandrágora, se consideraba mas surrealista que este grupo (entrevista ARTV) en 1938, del cual se retiraría luego por diferencias de opinión. Fue profesor en Valparaíso entre 1946 y 1952. Luego, hasta 1973, profesor en la Universidad de Concepción donde funda el Departamento de Español. En dicha universidad creó los Encuentros de Escritores y las Escuelas Internacionales de Temporada.

Tuvo los siguientes cargos diplomáticos: consejero cultural en China 1970-1971, encargado de negocios en Cuba 1972-1973, este último cargo equivalente a embajador. En dicho país, se sentirá más cercano a los jóvenes que con el gobierno.

Tras el golpe de 1973, estuvo exiliado en la República Democrática Alemana (1973-1975), Venezuela (1975-1980), además de ser exonerado como profesor de todas las universidades chilenas.En 1958 recibe la Beca UNESCO para escritores, que lo lleva a residir varios meses en Europa. Gana la Beca Guggenheim en 1994, regresa a Chile y se radica en la ciudad de Chillán, donde vive hasta hoy. Vivió en Estados Unidos entre 1980 y 1994. Entre 1980 y 1985, fue profesor visitante en Columbia University y en la Universidad de Chicago. Entre 1985 y 1994 fue profesor titular en Brigham Young University. Obtuvo el Premio Nacional de Literatura de Chile y el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, ambos en 1992. También recibió el Premio Octavio Paz de México y José Hernández de Argentina. Fue galardonado con el Premio Cervantes 2003 el 23 de abril de 2004. Su poesía está traducida al inglés, alemán, francés, portugués, ruso, italiano, rumano, sueco, chino, turco y griego.

Es considerado uno de los más grandes poetas chilenos del Siglo XX. Su poesía, según él mismo ha expresado, tiene grandes influencias del Surrealismo, (aunque él no se considera surrealista), los poetas latinos (como Catulo) y de César Vallejo.

Autor fragmentario, su primer libro, La Miseria del Hombre (con ilustraciones de Pedraza), fue publicado en 1948, recibiendo malas reseñas por parte de los críticos; Alone llegó a decir, incluso : "Al paso que llevan, las letras nacionales no prometen nada bueno." En cambio, de parte de poetas recibió muy buenas críticas: Miguel Arteche le expresó: "Seguramente no va a gustar a ciertos críticos almibarados, sucios de espíritu. (...)Este es un libro que tiempo hacía no se presentaba en nuestro país." Gabriela Mistral dijo: "Me ha tomado mucho, me ha removido y, a trechos, me deja algo parecido al deslumbramiento de lo muy original, de lo realmente inédito. (...) Lo que sé, a veces, es recibir el relámpago violento de la creación efectiva, de lo genuino, y eso lo he experimentado con su precioso libro."

Recién 16 años después publicará, en 1964, su segundo libro, Contra la muerte, que será aumentado en otras ediciones. Rojas expresaría: "Mientras mi primer libro había tenido un grado de audiencia dispar, pero intensa, el segundo tuvo una acogida mayor. Sin presumir, puedo decir que situó mi nombre en América Latina".

En 1977 aparece Oscuro, en Venezuela, libro que le daría gran difusión en el continente, logrando buenas críticas. Carlos Fuentes diría, al recibir el Premio Rómulo Gallegos de ese año, donde Rojas fue jurado, que éste constituye "el gran arco lírico" junto a Rubén Darío, Leopoldo Lugones, Vicente Huidobro, Pablo Neruda, José Gorostiza, César Vallejo, José Lezama Lima y Octavio Paz.

En 1979 aparece Transtierro (Versión antológica). En 1980 aparecen 2 libros, Antología breve y 50 poemas. En 1981 aparece Del relámpago, que será aumentada en su segunda edición de 1984. En 1986 publica El alumbrado. En 1987, en Madrid, publica El alumbrado y otros poemas, que será aumentada en la edición chilena.

En 1988 se publica Antología Personal, Schizotext and Other poems y Materia de testamento.

En marzo de 1989 aparece Materia de testamento en un ranking de El País como uno de los tres libros de poesía más vendidos del últimos año.

Tiene dos hijos, Rodrigo Rojas Mackenzie, neuropsiquiatra, que vive en Alemania y Gonzalo Rojas-May Ortiz psicólogo clínico quien vive en Chile.

Es Doctor Honoris Causa por la prestigiosa Universidad Europea de Madrid y de la Universidad Andres Bello.

Obras publicadas

* La miseria del hombre (1948)
* Contra la muerte (1964)
* Oscuro (1977)
* Transtierro (1979)
* Críptico y otros Poemas (1980)
* Antología breve (1980)
* Del relámpago (1981)
* 50 Poemas (1982)
* Del relámpago. 2.ed. (1984)
* El alumbrado (1986)
* El alumbrado y otros poemas (1987)
* Materia de testamento (1988)
* Antología personal (1988)
* Esquizotexto texto y otros poemas (1988)
* Desocupado lector (1990)
* Zumbido (1991)
* Antología de aire (1991)
* Las hermosas. Poesías de amor (1992)
* Cinco Visiones (1992)
* Contra la muerte. 2. ed. (1993)
* Am Grund von alledem schlaeft ein Pferd (1993)
* Carta a Huidobro y Morbo y Aura del mal (1994)
* La miseria del hombre (1995)
* Río Turbio (1996)
* 80 veces nadie (1997)
* Obra selecta(1997)
* Tres Poemas (1998)
* Diálogo con Ovidio(1999)
* Metamorfosis de lo mismo(2000)
* ¿Que se ama cuando se ama? (2000)
* Velocities of the possible (2000)
* Requiem de la mariposa (2001)
* Hombre es baile, mujer es igualmente baile (2001)
* Antología poética (2001)
* Al silencio (2002)
* La palabra placer y otros poemas (2002)
* Del ocio sagrado (2002)
* No haya corrupción (2003)
* Poesía esencial (2003)
* L'illuminè (2003)
* Inconcluso (2003)
* Concierto; antología poética (2004)
* Antología personal. 2.ed. (2004)
* La reninez (2004)
* Antología poética. 2. ed. (2004)
* La voz de Gonzalo Rojas (2004)
* Poemas selectos (2004)
* Del loco amor (2004)
* Mot Doeden = Contra la muerte (2005)
* XXI por egipcio (2005)
* From the Lightning. Selected Poems (2005)
* La misere de l'homme (2005)
* Man Ray hizo la foto ( 2005)
* Das Haus aus Luft (2005)
* Las sílabas ( 2006 )
* Poesía Esencial (2006)
* Esquizo (2007)
Del Agua (2007) Regalo oficial del Gobierno de Chile a los Presidentes y Jefes de Estado asistentes a la XVII Cumbre Iberoamericana celebrada en octubre de 2007 en Santiago de Chile.

Pablo Neruda

Primeros años

Hijo de José del Carmen Reyes Morales, obrero ferroviario, y Rosa Neftalí Basoalto Opazo, maestra de escuela fallecida debido a una tuberculosis cuando Neruda tenía un mes de edad[5] . En 1906, la familia se trasladó a Temuco, donde su padre se casa en segundas nupcias con Trinidad Candia Marverde a quien Neruda llamará "mamadre"[1] en diversos textos como en Confieso que he vivido y Memorial de Isla Negra[6] Neruda ingresa al Liceo de Hombres de Temuco, donde cursa todos sus estudios hasta terminar el 6º año de humanidades en 1920[5] . El impresionante entorno natural de Temuco, sus bosques, lagos, ríos y montañas marcarán para siempre el mundo poético de Neruda.
Fotografía del joven Neruda, aún firmando como Ricardo Reyes

En 1917, publica su primer artículo en el diario La Mañana de Temuco, con el título de «Entusiasmo y perseverancia» En esta ciudad escribió gran parte de los trabajos, que pasarían a integrar su primer libro de poemas: Crepusculario

Entre 1918 y 1919, publica diversos poemas en la revista Corre-Vuela de Santiago, con el seudónimo de Neftalí Reyes.

En 1919, obtiene el tercer lugar en los Juegos Florales del Maule con su poema «Comunión Ideal » o «Nocturno Ideal». En 1920 comienza a contribuir con la revista literaria Selva Austral .

En ese mismo período, conoce a Gabriela Mistral, de cuyo encuentro recordará: “… ella me hizo leer los primeros grandes nombres de la literatura rusa que tanta influencia tuvieron sobre mí”. En octubre, firma definitivamente sus trabajos con el seudónimo de Pablo Neruda . La búsqueda de un seudónimo era esencialmente para evitar el malestar del padre por tener un hijo poeta. Según algunos nerudianos la adopción del nombre Neruda por Neftalí Reyes se debe al poeta checo Jan Neruda, pero según Enrique Robertson el jóven Neruda tuvo la ocasión de ver una partitura de Pablo de Sarasate dedicada a la violinista Wilme Norman-Neruda. Se trata de “Spanische Tänze” (Bailes españoles) para violín y piano. Es una edición de 1879, por la editorial N. Simrock en Berlin. O sea, según Robertson, el jóven Neftali vio en una página el nombre Pablo (de Sarasate) y Neruda (de Wilme Norman-Neruda), los memorizo y más tarde los utilizó para su seudónimo.

En 1921 se radica en Santiago y estudia pedagogía en idioma francés en el Instituto Pedagógico de la Universidad de Chile, donde obtiene el primer premio de la fiesta de la primavera con el poema «La canción de fiesta», publicado posteriormente en la revista Juventud. En 1923, publica Crepusculario, que es reconocido por escritores como Hernán Díaz Arrieta, Raúl Silva Castro y Pedro Prado[6] .

En 1924 publica su famoso Veinte poemas de amor y una canción desesperada, en el que todavía se nota una influencia del modernismo. Posteriormente se manifiesta un propósito de renovación formal de intención vanguardista en tres breves libros publicados en 1926: El habitante y su esperanza, Anillos (en colaboración con Tomás Lago) y Tentativa del hombre infinito. En 1927, comienza su larga carrera diplomática siendo cónsul en Rangún, Birmania, desde donde se desarrolla un notable epistolario con el escritor Argentino Héctor Eandi. Será luego cónsul en Sri Lanka, Java, Singapur, Buenos Aires, Barcelona y Madrid. En sus múltiples viajes conoce en Buenos Aires a Federico García Lorca y en Barcelona a Rafael Alberti. Pregona su concepción poética de entonces, la que llamó "poesía impura", y experimenta el poderoso y liberador influjo del Surrealismo. En 1935, Manuel Altolaguirre le entrega la dirección a Neruda de la revista Caballo verde para la poesía, en la cual es compañero de los poetas de la Generación del 27. Ese mismo año aparece la edición madrileña de Residencia en la tierra.

El 6 de diciembre de 1930 se casa con María Antonieta Haagenar Vogelzanz "Maruca". De la unión nace en 1934 Malva Marina Trinidad, nacida con hidrocefalia y que murió en 1943, a los ocho años. Neruda se separó de Haagenar en 1936 (se divorciaría de ella a distancia, en México, en 1942, divorcio que no fue aceptado por la justicia chilena ).

Guerra Civil Española
Neruda en 1956.

En 1936 estalla la Guerra Civil Española. Conmovido por la guerra y el asesinato de su amigo García Lorca, [6] Neruda se compromete con el movimiento republicano, primero en España y luego en Francia, donde comienza a escribir España en el corazón (1937). En ese año regresa a Chile, y su poesía durante el período siguiente se caracterizará por una orientación hacia cuestiones políticas y sociales, lo que refuerza sus grandes ventas de libros.

En 1939 es designado, por el presidente Aguirre Cerda, cónsul especial para la inmigración española en París, donde destaca como el gestor del proyecto Winnipeg, barco que llevaría a cerca de 2.000 inmigrantes españoles desde Francia a Chile. Poco tiempo después, es asignado como Cónsul General en México, donde reescribe su Canto General de Chile transformándolo en un poema del continente sudamericano. Esta obra, titulada Canto General, fue publicada en México en 1950, y también clandestinamente en Chile. Compuesta de unos 250 poemas en quince ciclos literarios, constituye (a juicio del propio Neruda) la parte central de su producción artística. Al poco tiempo de publicado, Canto General fue traducido a alrededor de diez idiomas. Casi todos los poemas que lo componen fueron creados en circunstancias particularmente difíciles, cuando Neruda vivía en la clandestinidad en Chile al ser perseguido por ser miembro del partido Comunista de Chile y acusado de "infrigir la Ley de Seguridad Interior del Estado e injuriar al Presidente González Videla".
Carrera política
Neruda junto a su esposa Delia de Carril y Erich Honecker en 1951.

Habiendo retornado a Chile en 1943 — año en que se casó con Delia de Carril, "la Hormiguita" en México, en un matrimonio que no fue reconocido por la justicia chilena debido a que su divorcio de "Maruca" fue declarado ilegal — Neruda recibe el Premio Nacional de Literatura en 1945. En ese año, en marzo, es electo Senador de la República por las provincias de Tarapacá y Antofagasta. Se unirá en julio del mismo año al Partido Comunista de Chile, donde militaban sus dos más férreos rivales, los poetas Pablo de Rokha y Vicente Huidobro, con quienes protagonizaría de por vida las más ácidas rencillas.

En las elecciones presidenciales chilenas de 1946 triunfa la Alianza Democrática, una coalición integrada por radicales, comunistas y demócratas, que lleva al poder a Gabriel González Videla. La represión desencadenada por este último contra los trabajadores mineros en huelga llevará a Neruda a protestar vehementemente en el Senado.

La persecución desatada por el gobierno de González Videla contra sus antiguos aliados comunistas, mediante la Ley de Defensa Permanente de la Democracia, culminará en la prohibición del Partido Comunista el 3 de septiembre de 1948. Neruda se transforma entonces en el más fuerte antagonista del Presidente, dictando discursos en el Senado y publicando artículos contra el Gobierno en el extranjero, ya que el diario del partido comunista chileno El Siglo estaba bajo censura. Famoso es su artículo "La crisis democrática de Chile es una advertencia dramática para nuestro continente", que mas tarde será conocido como "Carta íntima para millones de hombres", pubicado en el diario El Nacional de Caracas, Venezuela. Esto provoca la petición del Gobierno a los tribunales de un desafuero del senador Neruda por "denigrar a Chile en el exterior y por calumnias e injurias al Primer Mandatario". Se dicta entonces una orden de detención contra Neruda, forzándolo primero a la clandestinidad en su propio país, y luego al exilio.
Exilio

Neruda realiza la travesía para escapar de una persecución política durante el otoño de 1949. Por ello, vive meses en la clandestinidad entre Santiago, Valdivia y la comuna de Futrono,[10] en el lago Huishue, cruza por el paso de Lilpela desde Chile hacia Argentina montado a caballo; estuvo a punto de ahogarse mientras cruzaba el río Curringue.

A mediados de abril llega de incógnito a París y protegido por varios amigos, entre ellos Picasso, logra regularizar su situación. Reaparece públicamente en la sesión de clausura del Primer Congreso del Movimiento Mundial de Partidarios de la Paz y es nombrado miembro del Consejo Mundial de la Paz. Desde Europa emprende numerosos viajes junto a su mujer Delia del Carril: Checoeslovaquia, Unión Soviética, Polonia, Hungría, México, Rumania, India, Italia, Francia, Repúbica Democrática de Alemania (RDA), Guatemala, Hungría. En el II Congreso del Movimiento Mundial de Partidarios de la Paz, efectuado en Varsovia en noviembre de 1950, recibe junto con Pablo Picasso, Paul Robeson y otros el Premio Internacional de la Paz, otorgado a Neruda por su poema "Que despierte el leñador". Más tarde, al volver a Chile, recibirá en 1953 el "Premio Stalin para la Consolidación de la Paz entre los Pueblos".

Durante su exilio vive en Capri y Nápoles con su futura esposa Matilde Urrutia, donde recibie la noticia de que ya no era buscado y podía volver a su país de origen, Chile, adonde regresa el 12 de agosto de 1952. Allí lo espera su mujer Delia del Carril y es recibido con varios actos públicos.
Regreso a Chile
Neruda tras recibir el Premio Nobel de Literatura en 1971.

El 12 de agosto de 1952 regresa a Almatriche, donde es recibido con un gran acto público. Publica Los versos del capitán y en 1954 Las uvas y el viento (en donde se encuentra una elegía a Stalin) y Odas elementales. En 1953 recibe el Premio Stalin de la Paz. En 1955 se separa de su esposa Delia, y comienza a vivir con Matilde Urrutia. En 1958 aparece Estravagario con un nuevo cambio en su poesía. En 1965 se le otorga el título de doctor honoris causa en la Universidad de Oxford, Gran Bretaña.

En 1966 contrae matrimonio con Matilde Urrutia en una sencilla ceremonia civil y privada en su casa de Isla Negra. Allí conserva sus particulares colecciones de caracolas y mascarones de proa.

En 1969 es nombrado “Miembro honorario” de la Academia Chilena de la Lengua. Ese año, durante la campaña para la Elección presidencial de Chile (1970), el Partido Comunista lo elige como pre-candidato, pero renuncia en favor de Salvador Allende como candidato único de la Unidad Popular, que triunfa en las elecciones de 1970. El gobierno de la Unidad Popular lo designa Embajador en Francia.

Premio Nobel de Literatura

El 21 de octubre de 1971 le es concedido el Premio Nobel de Literatura. Viaja a Estocolmo a recibirlo el 10 de diciembre de 1971. En sus Memorias el poeta recuerda: “El anciano monarca nos daba la mano a cada uno; nos entregaba el diploma, la medalla y el cheque (...) Se dice (o se lo dijeron a Matilde para impresionarla) que el rey estuvo más tiempo conmigo que con los otros laureados, que me apretó la mano con evidente simpatía. Tal vez haya sido una reminiscencia de la antigua gentileza palaciega hacia los juglares”. Neruda recibió una sorpresa de varios escritores famosos que lo admiraban por sus obras y además por su vida ejemplar. Entre los escritores estaban Octavio Paz, Gumercindo Arguaye y Gabriel García Márquez.

Muerte

Féretro de Pablo Neruda.

Su última aparición en público fue en 5 de diciembre de 1972, donde el pueblo chileno realizó un homenaje al poeta en el Estadio Nacional.

En febrero de 1973, por razones de salud, renuncia a su cargo de embajador de Chile en Francia.

El 19 de septiembre, al agravarse su salud, es trasladado de urgencia desde su casa de Isla Negra a Santiago. Finalmente, el 23 de septiembre, Pablo Neruda muere a las 22.30 en la Clínica Santa María de Santiago debido a un cáncer de próstata.

Pocos días antes, el 11 de septiembre, el gobierno de Allende había sido violentamente derrocado por el golpe de Estado encabezado por el general Augusto Pinochet, y la casa de Neruda en Santiago había sido saqueada y sus libros incendiados. Su funeral fue realizado en el Cementerio General, rodeado de soldados armados de ametralladoras. Aun así, se escuchaban desafiantes gritos de homenaje a él y a Salvador Allende, junto a la entonación de La Internacional.

El 11 de diciembre de 1992, los restos de Neruda y Matilde Urrutia son exhumados y llevados para un velatorio ceremonial en el Salón de Honor del ex Congreso Nacional. Al día siguiente se da cumplimiento al deseo del poeta: que su cuerpo fuese enterrado en su casa de Isla Negra. Ese lugar y todas las demás pertenencias son ahora museos administrados por la Fundación Neruda.

Obras

Publicadas en vida

Neruda durante una visita a Estados Unidos en 1966.

* Crepusculario. Santiago, Ediciones Claridad, 1923.
* Veinte poemas de amor y una canción desesperada. Santiago, Editorial Nascimento, 1924.
* Tentativa del hombre infinito. Santiago, Editorial Nascimento, 1926.
* Anillos Santiago, Editorial Nascimento, 1926. (Prosa poética de Pablo Neruda y Tomás Lago.)
* El hondero entusiasta Santiago, Empresa Letras, 1933.
* El habitante y su esperanza. Novela. Santiago, Editorial Nascimento, 1926.
* Residencia en la tierra (1925–1931). Madrid, Ediciones del Árbol, 1935.
* España en el corazón. Himno a las glorias del pueblo en la guerra: (1936–1937). Santiago, Ediciones Ercilla, 1937.
* Nuevo canto de amor a Stalingrado. México, 1943.
* Tercera residencia (1935–1945). Buenos Aires, Losada, 1947.
* Canto general. México, Talleres Gráficos de la Nación, 1950.
* Los versos del capitán. Imprenta L'Arte Tipografica, Napoli, 1952, 184 pp.
* Todo el amor. Santiago, Editorial Nascimento, 1953.
* Las uvas y el viento. Santiago, Editorial Nascimento, 1954.
* Odas elementales. Buenos Aires, Editorial Losada, 1954.
* Nuevas odas elementales. Buenos Aires, Editorial Losada, 1955.
* Tercer libro de las odas. Buenos Aires, Losada, 1957.
* Estravagario. Buenos Aires, Editorial Losada, 1958.
* Navegaciones y regresos Buenos Aires, Editorial Losada, 1959.
* Cien sonetos de amor. Santiago, Editorial Universitaria, 1959.
* Canción de gesta. La Habana, Imprenta Nacional de Cuba, 1960.
* Poesías: Las piedras de Chile. Buenos Aires, Editorial Losada, 1960.
* Cantos ceremoniales. Buenos Aires, Losada, 1961.
* Memorial de Isla Negra. Buenos Aires, Losada, 1964. 5 volúmenes.
* Arte de pájaros. Santiago, Ediciones Sociedad de Amigos del Arte Contemporáneo, 1966.
* Fulgor y muerte de Joaquín Murieta. Santiago, Zig-Zag, 1967. La obra fue escrita con la intención de servir de libreto para una ópera de Sergio Ortega.
* La Barcarola. Buenos Aires, Losada, 1967.
* Las manos del día. Buenos Aires, Losada, 1968.
* Comiendo en Hungría. Editorial Lumen, Barcelona, 1969. (En co-autoría con Miguel Ángel Asturias)
* Fin del mundo. Santiago, Edición de la Sociedad de Arte Contemporáneo, 1969. Con Ilustraciones de Mario Carreño, Nemesio Antúnez, Pedro Millar, María Martner, Julio Escámez y Osvaldo Guayasamín.
* Aún. Editorial Nascimento, Santiago, 1969.
* Maremoto. Santiago, Sociedad de Arte Contemporáneo, 1970. Con Xilografías a color de Carin Oldfelt Hjertonsson.
* La espada encendida. Buenos Aires, Losada, 1970.
* Las piedras del cielo. Editorial Losada, Buenos Aires, 1970.
* Discurso de Estocolmo. Alpignano, Italia, A. Tallone, 1972.
* Geografía infructuosa Buenos Aires, Editorial Losada, 1972.
* La rosa separada. Éditions du Dragon, Paris, 1972 con grabados de Enrique Zañartu.
* Incitación al Nixonicidio y alabanza de la revolución chilena. Santiago, Empresa Editora Nacional Quimantú, Santiago, 1973.
* Geografía de Pablo Neruda. Editorial Aymá, Barcelona, 1973. Glosas autógrafas de Neruda, Fotos de Sara Facio y Alicia D'Amico.

Publicación póstuma

Neruda en su última aparición en público (1972).

* El mar y las campanas. Editorial Losada, Buenos Aires, 1973
* 2000. Editorial Losada, Buenos Aires, 1974
* Elegía. Editorial Losada, Buenos Aires, 1974.
* El corazón amarillo. Editorial Losada, Buenos Aires, 1974
* Jardín de invierno. Editorial Losada, Buenos Aires, 1974.
* Confieso que he vivido. Memorias. Barcelona, Seix Barral, 1974. (autobiografía)
* Cartas de amor de Pablo Neruda. Ediciones Rodas, Madrid, 1975.
* Para nacer he nacido. Editorial Seix Barral, Barcelona, 1978.
* Cartas a Laura. Centro Iberoamericano de Cooperación, Madrid, 1978.
* Poesías escogidas. Biblioteca Premios Nobel. Aguilar S.A. de ediciones, 1980.
* El río invisible Editorial Seix Barral, Barcelona, 1980.
* Neruda/Eandi, Correspondencia durante Residencia en la tierra. Editorial Sudamericana, Buenos Aires, 1980.
* El fin del viaje. Editorial Seix Barral, Barcelona, 1982.
* Pablo Neruda, Discursos Parlamentarios. (1945-1948). Editorial Antártica, Santiago, 1997.
* Pablo Neruda, Cuadernos de Temuco Seix Barral, Buenos Aires.
* Pablo Neruda, Prólogos. Editorial Sudamericana, Santiago, 2000.
* Pablo Neruda, Epistolario viajero. (1927-1973)Editorial RIL, Santiago, 2004.
* Pablo Neruda en O’Cruzeiro Internacional. Editorial Puerto de Palos, Santiago, 2004.
* Pablo Neruda. Yo respondo con mi obra: Conferencias, Discursos, Cartas, Declaraciones. (1932 - 1959). Ediciones Universidad de Salamanca, Salamanca, España, 2004.
* David Bautista. Yo respondo con mi obra: tus ojos, Discursos, Cartas, Declaraciones. (1932 - 1959). Ediciones Universidad de Salamanca, Salamanca, España, 2004.
* Pablo Neruda, J.M. Coetzee, W. Faulkner, Doris Lessing, G.G. Márquez, Discursos, Alpha Decay, Barcelona, 2008.

José Donoso Yáñez

En 1957, mientras vivía con una familia de pescadores en Isla Negra, publicó su primera novela, Coronación, en la que realizó una magistral descripción de las clases altas santiaguinas y su decadencia. En 1961 contrajo matrimonio con María del Pilar Serrano. En 1963 Coronación fue publicada en los Estados Unidos por primera vez por Alfred A. Knopf.[1]

Más tarde se trasladó a España, en donde residió entre 1967 y 1981. Allí publicó El obsceno pájaro de la noche (1970), considerada una de sus mejores novelas y, ciertamente, la de mayor aliento literario y ambición. En 1972 publicó el ensayo Historia personal del boom y en 1973 las narraciones Tres novelitas burguesas. A raíz del golpe de Estado de Pinochet (1973), se consideró exiliado en España.

En 1978 publicó Casa de campo, novela crítica con la dictadura chilena, con la que obtuvo el Premio de la Crítica en 1979. Su novela erótica La misteriosa desaparición de la marquesita de Loria (1979), demostró, para algunos, que dominaba todos los registros literarios con igual maestría. El jardín de al lado (1981) vino a confirmarlo como uno de los autores más brillantes de la literatura chilena de la segunda mitad del siglo XX.

Como periodista trabajó en la revista chilena Ercilla (1960-65) y colaboró en la mexicana Siempre. Fue miembro de la Academia Chilena de la Lengua. En 1981 fue uno de los primeros escritores chilenos en instalar un taller literario del cual participaron escritores como Arturo Fontaine Talavera y Carlos Franz.

En 2007 se editó su novela inédita Lagartija sin cola -originalmente llamada La cola de la lagartija pero modificada por la editorial-, así como una biografía, obra de su hija Pilar.

Obras

* Verano y otros cuentos (cuentos, 1955)
* Coronación (novela, 1957)
* El charleston (cuentos, 1960)
* El lugar sin límites (novela, 1965)
* Este domingo (novela 1966)
* El obsceno pájaro de la noche (novela, 1970)
* Historia personal del boom (memorias, 1972)
* Tres novelitas burguesas (novela, 1973)
* Casa de campo (novela, 1978)
* La misteriosa desaparición de la marquesita de Loria (novela, 1980)
* El jardín de al lado (novela, 1981)
* Poemas de un novelista (poesía, 1981)
* Cuatro para Delfina (novela, 1982)
* La desesperanza (novela, 1986)
* Taratura y naturaleza muerta con cachimba (novela, 1989)
* Donde van a morir los elefantes (novela, 1995)
* Conjeturas sobre la memoria de mi tribu (memorias, 1996)
* Nueve novelas breves (novela, 1997)
* El mocho (1997)
* Lagartija sin cola (2007)
 

By Gabriel

Esta obra esta ambientada en los parajes del extremo sur de nuestro país

Tierra del fuego nos mete de lleno en una realidad hostil, en que tres hombres huyen luego del frustado levantamiento contra el amo de la región, que explota cruelmente a hombres venidos de todos los rincones de la tierra en busca del preciado oro.
Existe en este cuento un trasfondo, una especie de denuncia, sobre la enorme tragedia histórica y social del exterminio de los onas o selk' nam, habitantes originales de la gran isla austral. Los aniquilaron salvaje y metódicamente, y uno de los protagonistas recuerda avergonzado como él fue protagonista de estos asesinatos.

El tema principal de este libro es la antigua cultura Selkman que hoy estan ya extintos. Los Selkman (nombre original) también conocidos como onas habitaban el sur del mundo, específicamente en la isla Tierra del Fuego (Argentina y Chile), ellos vivian en casas hechas de cuero de animales, los fuertes vientos y el frío que hay en la zona obligaban a los selkman a abrigarse por completo, para ello usaban pieles de guanacos o zorros. Eran sin duda un pueblo cazador lo que complementaban con productos marinos. Los selkman habían llegado a la isla hace ya 10.000 años y habían logrado constituir una sociedad organizada en estamentos y creencias religiosas politeistas. De cierta manera ellos vivían en una comunidad estable, en una tierra que ya habían adoptado, que ya era parte de ellos, esa misma tierra que luego se les quitara con la llegada de los primeros colonizadores en el año 1520 que llegaron a la isla a colonizarla y explotarla. Los territorios que antes eran el libre hogar de estos indígenas nómadas fueron cercados y distribuidos entre los colonizadores.
La poblacion de este pueblo disminuyó drasticamente en pocos años, para el año 1881 eran cerca de 4000. Si bien los Selkman ponían resistencia no podían contra el poder de las armas de los hombres blancos y fueron decreciendo año a año, en el año 1895 llegaron a un acuerdo, el que consistia en que los indigenas dejarian sus tierra a cambio de un nuevo hogar y ayuda, pero muchos murieron ya que no lograron acostumbrarse a estas nuevas tierras, ni al sedentarismo, tambíen muchos murieron de diversas enfermedades ya que estos indigenas eran más propensos a estas. En 1974 murió la última representante pura de esta etnia, Ángela Loij.
En este libro se toca el tema de la cultura e identidad historica que poseen los distintos grupos de indigenas de América, los que fueron injustamente despojados de sus tierras a pesar de que ellos habitaban ahí hace ya 10000 años (en este caso), sin ningún respeto alguno. Muchos indigenas a pesar de no ceder sus tierras aguantaron esta hostilidad y muchos con el paso del tiempo se influenciaron por esta nueva cultura que llegó a la isla y fueron perdiendo su esencia y su raiz. ¿Con que derecho se altera esta sociedad ya constituida?, todo es por el dinero (en este caso minas de oro, y planicies ideales para la ganaderia), el dinero es el estimulo para estos colonizadores y asesinos, el dinero puede llegar a matar gente, a exterminar identidades históricas, sus costumbres religiosas, para finalmente acabar y arrasar con estas culturas.
 

La Guerra y La paz

By Gabriel

Publicada por Tolstói el año 1869, es un clásico de la literatura universal cuya lectura no defrauda y cuya fama hace justo honor a su grandeza. Sumergirse en su lectura es sumergirse hasta el cuello en un delicioso baño de excelente literatura. Las mil historias que se desarrollan en sus páginas, la hondura de los planteamientos morales o sociales que se plantean, embargan al lector, lo elevan en un torbellino que sólo lo devuelve al suelo al concluir la última página. Es uno de esos libros que, al terminarlos, provocan deseos de abandonar la vida de lector, pues ya nada estará a la altura de lo que acabamos de leer.

“Guerra y paz” narra las vidas y vicisitudes de los componentes de varias familias aristocráticas rusas entre 1805 y 1815, durante las guerras napoleónicas. El libro alterna la descripción de la brillante pero tal vez vacía vida de la aristocracia moscovita y peterburguesa: las cenas, los bailes, las partidas de caza, con la dura pero feliz vida en el frente, con precisas descripciones de las batallas de Austerlitz y Borodinó. Pero naturalmente, la novela va más allá de la mera descripción costumbrista y brillan en ella las disquisiciones morales, a veces puestas en labios de los personajes, a veces en boca del propio autor.

Agrada la mezcla acertada de cierto pesimismo que transpiran los personajes, que se muestran insatisfechos, desilusionados, incluso cínicos; con la idea de que a pesar de todo, la esperanza subsiste y el hombre jamás se puede librar de ella, pues siempre, entre las ruinas de sus ilusiones, encuentra los materiales con los que construir ilusiones nuevas.
 

Ana Karénina; Leon Tolstoi

By Gabriel


Ana Karenina fue una dama de la alta sociedad rusa, casada con un funcionario de San Petersburgo, que llegó a Moscú con una misión especial. Su hermano, Esteban Oblonsky, le pidió que le ayudara hacer las paces con su esposa, Dolly, que acababa de enterarse de que él le había sido infiel con la institutriz de los niños. Durante el camino Ana conoció a una señora que iba a Moscú a visitar a su hijo, que era el conde Wronsky. En la estación del ferrocarril Anna conoce al conde Wronsky, el cual le atrajo desde el primer instante y éste en ese momento quedó perdidamente enamorado de Ana.
Después de arreglar los problemas familiares de su hermano Ana se marchó a San Petersburgo para evitar el incremento de los celos de Kitty, la hermana de Dolly, quien estaba enamorada de Wronsky. Éste al enterarse de que Ana se había marchado a San Petersburgo decidió ir detrás de ella en el mismo tren, donde se encontraron y él le hizo su declaración de amor. Ana trató de rechazarlo, deseando controlar los sentimientos de amor despertados por él en ella.
En San Petersburgo, Wronsky siguió buscando el amor de Ana, la cual tiempodespués se lo concedió. En esos momentos la pasión desenfrenada de ambos no tenía tiempo ni lugar y por eso buscaron cualquier instante para encontrarse. Esa relación existente entre ambos no pasó desapercibida en la sociedad, lo que hizo que Karenin, el esposo de Ana, sospechara del romance. Karenin decidió enfrentar la realidad, preguntándole a Ana si existía algo entre ella y el conde Wronsky, a lo cual ella le respondía con evasivas.
Esta obra es muy distinta a "Guerra y Paz" ya que no retrata una época, un país entero y una terrible guerra sino el alma de una mujer y de unos hombres. Es una novela acerca de un amor clandestino ubicada en época de los zares. De esta novela se han hecho innumerables adaptaciones a todos los géneros.
 

"Circulo Hermético"

By Gabriel

1) Demian: Primera experiencia o contacto con los libros de Hesse, destacando la mayor aceptación de sus libros en Latinoamérica.

Abraxas: Habla sobre el significado de este dios, la luz y sombra que este representa.

Narciso, Golmundo y Siddharta: Relata la historia de cómo conoció a Hesse. Cuenta de la visita a su casa, de cómo sus libros lograron, lo que lograron. Hace cuenta de su primer contacto con Hesse, le entrega su libro “Ni por mar, ni por tierra”.
Describe a Hesse y entabla una conversación tanto de sus aspiraciones como de sus obras.

2) Latinoamérica al no ser una raza aria de por sí, tuvo y tiene generalmente un sentimiento de repudio había la ideología Nazi, y al ser Hesse una persona que no está de acuerdo con esta ideología, obtuvo gran aceptación por parte de los latinoamericanos.
 

Siddharta

By Gabriel

¿Que simboliza el rio dentro de la obra?

El rio significa o marca que todos tenemos un ciclo y que todo lo que uno hace vuelve o volverá, se ve en la película que vuelve la mujer que ama, el amigo y el hijo de Siddharta, y así como también Siddharta vuelve donde su padre.

Desarrolla el tema del tiempo cíclico del film.

En el film, el rio representa el tiempo cíclico porque como todo “vuelve” y eso hace que se forme un ciclo. La evolución de Siddharta fue que al principio llega al rio súper “humilde” sin saber mucho, pero a medida que la película transcurre el va viendo y aprendiendo muchas cosas, pero las toma de forma incorrecta y se le “suben los humos a la cabeza”, pero finalmente Siddharta termina viviendo humildemente en el rio y creyendo en su sabiduría

Caracteriza la declaración del protagonista con los siguientes personajes:

Giovinda: El era el amigo de Siddharta y quería saber y aprender todo de él.

Kamala: Es el primer y único amor de Siddharta, él quiso aprender lo que era el amor con ella, pero finalmente Siddharta se da cuenta que el amor no existe.
Kamaswami (comerciante): Siddharta trabaja para él, y según Kamaswami el le había enseñado todo a Siddharta, pero Siddharta le dice que las cosas que le enseño son irrelevantes, pero aun así tenían una buena relación.

Su padre: El tenía un templo y aun que no estaba deacuerdo con lo que quería Siddharta, siempre lo apoyo y tuvieron una buena relación.

¿Que motiva a Siddharta a dejar el hogar de su padre?

Lo que motiva a Siddharta a dejar su hogar de su padre fue que quería convertirse en Sadu y eso le ayudaría a descubrir su verdad.